从工具、创作者、作品到观众
TapNow尝试构建
一个AI原生内容的生态闭环
3月底，在TapTV Arena36小时AI动画黑客松·北京站的天台上，我对TapNow联合创始人Klaus表达了一种好奇：
Q：AI内容井喷，TapNow的愿景是什么？
A：我们想做一个平台。就像《少年JUMP》那样，把创作者们的好故事放在平台上孵化、连载，每一部AI内容都是一个IP、一个宇宙。
时隔半年，这个全球首创的长内容AI平台，来了。
9月7日，TapNow母公司Tamar AI在威尼斯国际电影节发布了全球首个长内容AI原生流媒体平台，Glanze（http://glanze.tv/）。
自此之后，所有优质AI内容不再需要依附于传统流媒体来“借鸡生蛋”，Glanze为AI内容的孵化、创作补上了最靠近观众的发行端，实现完整的生态闭环。
这次来到威尼斯，TapNow也带来了“一万个平行宇宙”AI原生IP孵化计划的优质作品与创作者，举办了本届威尼斯期间唯一一场由AI公司主办的展映与论坛活动。
国际权威影视媒体《Variety》杂志用了三个版面独家报道这一盛举，进一步将这场来自亚洲的创作者实践，带入全球电影产业的视野。
《Variety》报道Glanze全球官宣
对长期关注TapNow的我们来说，这个消息让此前的许多动作有了更清楚的联系。
北京、杭州的黑客松，戛纳的作品放映，“一万个平行宇宙”的原创AI原生IP孵化，到现在的Glanze。每一步，都致力于让创作者打开自己的内容宇宙。
如今，一万个平行宇宙，终于有了落地生根的机会。
# 1
Glanze
全球首个长内容AI原生流媒体平台
在AI原生内容平台出现之前，多数AI内容依附于现有长短视频平台进行传播，必然需要把作品“捏”成符合平台需求的属性，甚至流失一部分创作者表达。
那么，全新长内容AI原生流媒体Glanze，会是什么样的内容态度？
从本次TapNow带到威尼斯现场展映的多部作品里，我们大概可以看到一些方向。
我最惊喜的，是“一万个平行宇宙”S级项目《原基》（Primordia），TapNow和创作者计划把它开发成一部长剧，目前已经首映了第一集。
▼《原基》预告片▼
人类帝国掠夺原基生物体内的“原石”以统治星区，少年杰西意外救下逃亡军官鲁克，一个想获得进入德洛星球的机会，一个执着于复活亡子，两人的交易将他们一步步卷入帝国、战争与杰西身世的巨大秘密……
这是一个典型的少年冒险成长故事，身怀秘密但教导少年战斗的长者，资源争夺但科技与特殊生物共存的世界观，都在短短两分钟的预告片里展现出了庞大的可延展性。
在这支短片里，我们已经几乎看不出任何“AI味儿”了，画面设计与镜头剪接均呈现出高度视觉冲击力。
这部作品由一支两人团队完成，视听导演Orin Jo L负责影片的整体视听呈现，故事导演Johann Q负责剧本创作、世界观构建以及部分AI制作。
关于它的来历，《Variety》对主创的采访提供了一组很动人的细节：
两位主创从高中起就一起画画、讨论动画和电影，工作后在影视项目中从事概念设计，习惯了把别人的剧本转换成画面；
如今，他们终于借助AI把共同构想的科幻世界做成自己的作品。后续将延续两人团队的协作模式，将更多时间投入自己的故事。
这个选择尤其值得琢磨。AI短片已经证明，一种画风、一个反转、一次视觉冲击，可以在几分钟里抓住观众。连续剧集，则要求创作者回答更难的问题：
第一集之后，人物还有什么值得追踪的变化？世界观中的冲突，能否支撑后续故事？
《原基》一闪而过的女性角色，同样充满魅力
《原基》被放在重点孵化与首集展示的位置，让我们看到了TapNow的一个判断：平台愿意为具有持续叙事潜力的创作投入资源，主创也需要从“把一支短片做出来”，进一步考虑整个项目如何推进。
点开这部剧的详情页，就能直接关联到作品与主创介绍。
《原基》在Glanze上的主创信息
Glanze的意义正在这里。
过去，我们看完一支出色的AI预告片，常常只能在评论区问一句“正片什么时候出”；有了面向观众连载的发行平台，预告片才有机会连接后续剧集，创作者也能逐渐建立与观众之间的长期关系。
Glanze正在孵化的IP里，还有一部《Unreal》特别值得一提（有微恐镜头请小心）。
▼《Unreal》预告片▼
里斯的同事被世界彻底抹除,父亲也随之失踪,他就此卷入接连不断的怪谈。追查中他发现自己的记忆竟是伪造的——他早已接触过这些超自然事件,并因窥见真相而被"重置"。一群各怀目的的人陆续聚到他身边,而他正一步步逼近那个夺走他一切的世界真相。
该片导演KUNC，正是TapTV黑客松北京站冠军作品《迫降》、杭州站获奖作品《Kill A》的主创。
我很意外，在前两部风格迥异的动画画风之后，他和团队又创作了这样一部奇幻设定但高度真人画风的微恐作品。说实话，真的有被预告片中间那个怪物镜头吓到。
但始终不变的，是KUNC团队坚持的作者性表达，即便需要不断挑战高难度，也要触达自己心目中的好作品。
也许正因如此，他们才会和TapNow一拍即合，用半年时间从北京、杭州，一路走到威尼斯的舞台。
KUNC（右2）与队友Tzpipi（右1）在北京站获奖，梦开始的地方
展映中来自“一万个平行宇宙”AI原创IP孵化计划的《重返德黑兰》（由CAA签约导演李孟桥创作）、《当这地球没有花》《SUSAN WANTS HER HIGH》等长内容项目，又把这个范围进一步拓宽。
来自欧美、中日韩等国家与地区的创作者，从各自的文化土壤与亲身经验出发，讲述了一个个动人的故事。
在传统的好莱坞类型叙事与以制片厂为主导的内容之外，这些创作者和TapNow一起，开创了一种全新的本土化叙事。
▼《重返德黑兰》预告片▼
从这份片单推测，Glanze希望聚集的内容至少有两个共同点：
作品有可辨识的作者表达，故事具备继续开发的可能。
长片项目展示预告，连续剧亮出首集，处于不同阶段的好故事，共同组成了平台未来内容的来源。
对观众而言，“AI原生”提供的是认识平台的第一条信息。真正决定他们会不会回来追下一集的，终究还是人物与故事。
Glanze能否把这份片单发展成稳定的内容供给，值得持续观察。
# 2
从戛纳的分裂
到威尼斯的入场
把时间拨回今年5月，AI在戛纳电影节面对的气氛要复杂得多。
多家国内外AI公司争相走上戛纳，希望在这个全球电影人的梦想殿堂崭露头角，向世界展示自己的AI技术。但传统电影人态度暧昧，陀螺导演甚至公开大喊“F*ck AI”。
彼时，我们独家专访了TapNow品牌负责人Sabrina Qin，她谈起在戛纳的见闻、传统电影人的警惕，也谈起和创作者交流的兴奋。他们对电影劳动、创作价值的不同理解，让同一种技术得到了截然不同的回应。
Sabrina Qin（左1）在戛纳官方AIGC教育主题论坛上
打破僵局的，是作品。
TapNow受邀参与戛纳市场的金鸡圆桌，并现场放映了《纸手机》《牌子》等不同风格的AI创作者代表作。
Sabrina回忆，《纸手机》这部带着本土情感的AI短片让不同文化背景的观众眼眶湿润，《镖人：风起大漠》总制片人袁乐琴也为之落泪。
袁乐琴（左2）为《纸手机》感人一幕落泪
另一个场景发生在《牌子》的工作流展示中。当创意、图片和镜头之间的关系通过节点式画布展开，戛纳电影人和学生开始举起相机记录。
观众先被作品打动，再追问作品是怎样完成的，交流就有了继续深入的基础。
来自世界各地的戛纳观众学习TapNow《牌子》工作流
三个月后的威尼斯国际电影节，风向变了。
首先，是官方的邀约。
作为拥有近百年历史的国际A类电影节，今年是威尼斯首次系统性讨论AI内容。而TapNow在威尼斯举办的“AI×Cinema：The 10000 Parallel Universes Initiative”系列活动，是本届威尼斯期间唯一聚焦AI与电影未来的官方论坛。
其次，是资深电影人的认可与支持。
世界电影学院联